Apa Itu Animasi?
Tonton animasi sayembara kartun di Youtube
Apa Itu Animasi?
“Animasi bukan seni menggerakkan lukisan semata-mata, tetapi seni menghidupkan sesuatu yang pada asalnya tidak bergerak.”
Quote Ideotik daripada artikel lama
Artikel asal: Apa itu Animasi?
Tarikh asal: 9 Mei 2011
Sumber: IjoiKatun
Artikel asal: Apa itu Animasi? — IjoiKatun
Quote di atas diolah daripada idea dan pemikiran yang terkandung dalam artikel asal yang diterbitkan pada 9 Mei 2011.
Apa Itu Animasi?
Lebih 10 tahun dahulu, pada 9 Mei 2011, aku pernah menulis sebuah artikel ringkas bertajuk “Apa itu Animasi?”
Ketika itu, aku cuba menerangkan animasi dari sudut yang paling mudah — bagaimana beberapa imej pegun yang disusun secara berturutan boleh menghasilkan ilusi pergerakan.
Hari ini, apabila teknologi animasi sudah berkembang jauh dengan adanya animasi digital, 3D, motion graphics dan pelbagai teknologi kecerdasan buatan, persoalan asas itu masih sama:
Apa sebenarnya animasi?
Adakah animasi sekadar gambar yang bergerak?
Atau sebenarnya ada sesuatu yang lebih besar di sebalik pergerakan itu?
Animasi Bermula Dengan Imej Yang Tidak Bergerak
Secara asasnya, animasi ialah proses menghasilkan ilusi pergerakan melalui siri imej yang dipersembahkan secara berturutan.
Setiap imej atau frame mungkin hanya berubah sedikit daripada imej sebelumnya.
Apabila perubahan itu dimainkan dalam urutan dan pada kadar masa tertentu, mata kita mentafsirkannya sebagai pergerakan.
Contohnya, bayangkan sebuah bola.
Dalam bingkai pertama, bola berada di sebelah kiri.
Dalam bingkai kedua, ia bergerak sedikit ke kanan.
Dalam bingkai ketiga, ia bergerak lebih jauh.
Apabila semua bingkai itu dimainkan berturutan, kita melihat bola tersebut bergerak.
Setiap gambar sebenarnya masih pegun.
Pergerakan itu wujud melalui hubungan antara gambar-gambar tersebut.
Di sinilah asas penting animasi bermula.
Animasi Bukan Sekadar Menggerakkan Lukisan
Animator legenda Norman McLaren pernah memberikan satu pandangan yang sangat menarik tentang animasi.
Menurut beliau, animasi bukan sekadar seni menggerakkan lukisan, tetapi lebih kepada seni menggerakkan lukisan.
Perbezaannya mungkin kelihatan kecil pada perkataan, tetapi besar dari segi pemikiran.
Seorang animator bukan hanya memikirkan apa yang ada dalam setiap bingkai.
Animator perlu memikirkan apa yang berlaku di antara bingkai-bingkai tersebut.
Jika seorang watak mengangkat tangan, persoalannya bukan sekadar:
“Di mana kedudukan tangan pada awal dan akhir?”
Animator juga perlu memikirkan bagaimana tangan itu sampai ke kedudukan tersebut.
Adakah pergerakannya perlahan?
Cepat?
Tiba-tiba?
Berat?
Ringan?
Bertenaga?
Atau sengaja dibuat pelik untuk menghasilkan komedi?
Semua keputusan itu mempengaruhi bagaimana penonton melihat dan merasakan sesuatu pergerakan.
Masa Adalah Sebahagian Daripada Animasi
Salah satu perkara yang membezakan animasi daripada sekadar koleksi gambar ialah masa.
Dua animasi boleh menggunakan lukisan yang hampir sama tetapi memberikan perasaan yang sangat berbeza hanya kerana tempoh pergerakannya berbeza.
Contohnya, seorang watak membuka pintu dalam masa satu saat.
Bandingkan dengan watak yang membuka pintu selama lima saat sambil berhenti beberapa kali.
Pergerakannya sama.
Tetapi pengalaman penonton berbeza.
Yang pertama mungkin terasa normal.
Yang kedua mungkin terasa mencurigakan, lucu atau membina ketegangan.
Sebab itu animator perlu memahami bukan sahaja bentuk dan lukisan, tetapi juga timing dan spacing.
Dari Eksperimen Kepada Seni Perfileman
Sejarah animasi berkembang melalui banyak eksperimen dan pencipta yang berbeza.
Antara tokoh penting dalam perkembangan awal animasi ialah Winsor McCay, seorang kartunis dan pelukis Amerika yang terkenal dengan karya komiknya.
McCay bereksperimen dengan animasi pada zaman awal perkembangan filem dan menghasilkan karya yang menunjukkan bagaimana watak yang dilukis boleh diberikan pergerakan dan personaliti.
Antara karya beliau yang paling dikenali ialah Gertie the Dinosaur, yang diperkenalkan pada tahun 1914.
Gertie bukan sekadar objek yang bergerak dari satu tempat ke tempat lain.
Watak itu mempunyai tingkah laku, reaksi dan personaliti.
Penonton dapat merasakan seolah-olah mereka sedang berinteraksi dengan seekor dinosaur yang mempunyai kehidupan tersendiri.
Ini menunjukkan satu perkara penting:
Animasi bukan hanya tentang pergerakan. Ia juga tentang watak dan kehidupan.
Apabila Animasi Menjadi Industri
Daripada eksperimen awal, animasi berkembang menjadi satu bentuk hiburan dan industri yang besar.
Studio-studio seperti Disney, Warner Bros. dan MGM menghasilkan karya animasi yang membantu membentuk perkembangan animasi komersial pada abad ke-20.
Teknik penghasilan juga berubah.
Daripada lukisan tangan, industri berkembang kepada teknik cel animation, stop-motion dan kemudiannya animasi komputer.
Hari ini pula, animasi boleh dihasilkan menggunakan komputer, tablet, telefon pintar dan pelbagai perisian digital.
Teknologi berubah.
Tetapi asas pemikirannya masih sama.
Bagaimana kita membuat penonton percaya bahawa sesuatu yang tidak bergerak sedang hidup?
Animasi Adalah Bahasa Visual
Kita kadang-kadang menganggap animasi hanya berkaitan dengan kartun.
Sebenarnya penggunaannya jauh lebih luas.
Animasi digunakan dalam filem, televisyen, permainan video, pengiklanan, pendidikan, penerangan saintifik, reka bentuk dan media sosial.
Malah, sesuatu pergerakan kecil boleh menyampaikan maklumat tanpa menggunakan satu perkataan pun.
Mata yang bergerak boleh menunjukkan kecurigaan.
Kepala yang tunduk boleh menunjukkan kesedihan.
Badan yang tiba-tiba berhenti boleh menunjukkan kejutan.
Pergerakan yang terlalu cepat pula boleh menghasilkan komedi.
Ini menjadikan animasi sebagai satu bentuk bahasa visual.
Teknologi Boleh Membantu, Tetapi Idea Masih Datang Daripada Manusia
Hari ini kita hidup dalam zaman di mana teknologi boleh membantu menghasilkan imej, pergerakan dan animasi dengan lebih pantas.
Tetapi semakin mudah teknologi menghasilkan sesuatu visual, semakin penting untuk kita memahami asas di sebaliknya.
Kalau kita tidak memahami pergerakan, kita hanya menghasilkan objek yang bergerak.
Kalau kita tidak memahami watak, kita hanya menghasilkan gambar yang berubah.
Kalau kita tidak memahami cerita, kita mungkin menghasilkan visual yang cantik tetapi tidak membawa apa-apa makna.
Teknologi boleh membantu menghasilkan gambar.
Tetapi pemikiran di sebalik gambar itulah yang memberikan tujuan.
Jadi, Apa Itu Animasi?
Selepas melihat kembali tulisan lama yang aku hasilkan pada tahun 2011, jawapannya boleh diringkaskan begini:
Animasi ialah seni menghasilkan ilusi pergerakan dan kehidupan melalui perubahan visual yang dikawal oleh masa.
Tetapi bagi seorang animator, ia lebih daripada itu.
Animasi ialah usaha untuk membuatkan penonton percaya bahawa sesuatu yang pada asalnya pegun, tidak bernyawa dan tidak bergerak — sebenarnya hidup di hadapan mata mereka.
Sebab itu animasi bukan sekadar:
“Gambar bergerak.”
Ia adalah:
“Idea yang diberi pergerakan sehingga kelihatan hidup.”
Dan mungkin di situlah keindahan sebenar animasi.
SEO Search Description
SEO Title:
Apa Itu Animasi? Pengertian, Sejarah dan Seni Menghidupkan Imej
SEO Search Description:
Apa itu animasi? Ketahui pengertian animasi, sejarah awalnya, peranan Winsor McCay dan bagaimana imej pegun boleh menghasilkan ilusi pergerakan serta kehidupan.
Kata Kunci Utama:
apa itu animasi
Kata Kunci Berkaitan:
pengertian animasi, sejarah animasi, seni animasi, animasi kartun, teknik animasi, cara animasi berfungsi, Winsor McCay, Gertie the Dinosaur
Slug Cadangan:apa-itu-animasi-pengertian-sejarah
Comments